Suprematismo
Por Carolina Costas
Vanguardia artística que surgió en Rusia paralela al Constructivismo (alrededor de 1915). Se inició con las ideas del pintor Kasimir Malevich, quien promovía la abstracción geométrica y el arte no figurativo, en búsqueda de la supremacía de la nada y la representación del universo sin objetos. El Suprematismo rechazaba el arte convencional buscando la pura sensibilidad a través de la abstracción geométrica.
Características del Suprematismo
Por Carolina Costas
El Suprematismo fue una tendencia artística que derivó del Cubismo. Formalmente los planteamientos suprematistas están relacionados con el Neoplasticismo y también con alguno de los principios de Kandinsky. Caracterizado por los fondos neutros (principalmente blancos), figuras geométricas (triangulo, cuadrado, círculo, etc.), y la abstracción total del mundo sin objetos, por encima de todo fin materialista o social.
Theo van Doesburg
Por Carolina Costas
1883-1931
Pintor arquitecto y teórico holandés. Uno de los principales defensores del neoplasticismo, el cual difundió a través de revistas y conferencias. Cofundador de la revista De Stijl (1917), trabajó en la Bauhaus, desde la cual se influyó con los principios neoplasticistas en la arquitectura de mediados del siglo XX.
Estilo de Theo van Doesburg
Por Carolina Costas
1883-1931
Pintor arquitecto y teórico holandés. Uno de los principales defensores del neoplasticismo, el cual difundió a través de revistas y conferencias. Cofundador de la revista De Stijl (1917), trabajó en la Bauhaus, desde la cual se influyó con los principios neoplasticistas en la arquitectura de mediados del siglo XX.
El Lissitzky
Por Carolina Costas
1890-1941
Markovich Lisitzki, conocido como El Lissitzky, fue un pintor, tipógrafo, diseñador y arquitecto ruso, uno de los principales representantes del arte abstracto y pionero del Constructivismo.
El Estilo de El Lissitzky
Por Carolina Costas
Su estilo lo convirtió en una de las figuras más destacadas del constructivismo ruso, vanguardia que reflejó en casi todas sus obras. El arte de Lissitzky unifica las formas tridimensionales y bidimensionales, así como en una gran experimentación de materiales. Sus formas son geométricas y de elementos simples: círculos, cuadrados, así como colores planos. Entre sus obras más emblemáticas se encuentran sus pinturas Proun y la Vitrina Abstracta (1926).
La Escuela de Chicago (La New Bauhaus)
Por Carolina Costas
Esta institución creada en 1937 (conocida como la New Bauhaus), fue la primera escuela de diseño industrial en Estados Unidos, la Asociación de Artes e Industrias de Chicago veía la necesidad de fundar una escuela de este tipo, y buscó como director al húngaro Lazlo Moholy – Nagy (recomendado por Walter Gropius).
1. La Bauhaus
Por Carolina Costas
La Bauhaus fue la consecuencia de la inquietud alemana por mejorar el diseño, y actualmente es estudiada como el mayor aporte al diseño, las artes aplicadas y la arquitectura. Fundada en Weimar (Alemania). En 1918, en Weimar, Walter Gropius, al ser confirmado como el nuevo director de la Escuela de Artes y Oficios de Weimar, decide fusionarla con la Escuela de Bellas Artes y formar la Academia de Weimar. Lee el resto de esta entrada »
2. Orígenes de Bauhaus
Por Carolina Costas
En 1918, Walter Gropius, al ser confirmado como el nuevo director de la Escuela de Artes y Oficios de Weimar, decide fusionarla con la Escuela de Bellas Artes y formar la Academia de Weimar. En 1919 toma el nombre de «Das Staatliches Bauhaus». En la escuela se buscaba la colaboración tanto de los profesores como de los alumnos para la proyección de trabajos de diseño. Lee el resto de esta entrada »
3. Los Cursos preliminares
Por Carolina Costas
El Vorkus era el curso preliminar y era considerado como la enseñanza base e indispensable para estar en la Bauhaus. Fue creado por Itten en 1919. Estuvo bajo la dirección de tres directores: Johannes Itten, Josef Albers y Laszlo Moholy-Nagy. Lee el resto de esta entrada »
Historial de Diseño 